Rendeiras, sempre usei muita renda nos meus trabalhos. E sempre sobrava retalhos que eu juntava em um pequeno baú, e por lá ficavam, envelhecendo, amarelando com o tempo. Um dia, resolvi abrir a fechadura e liberar tudo o que havia na caixinha.

Por que não reaproveitar os restos das costuras? Basta usar a imaginação e tudo pode ser reciclado, desde linhas a pedaços de tecidos, até retalhos de couro.

Resolvi decorar blusas, vestidos e casacos com estas aplicações de renda. Ou seja, decidi reaproveitar materiais que antes eram jogados no lixo e customizar peças antigas, deixando-as mais atuais e cheias de estilo.

Rendeiras, eis algumas idéias que deram um “UP” no meu armário.

1. Aplicação de rendas avulsas: São compradas por unidades em armarinhos, apresentando diversos motivos, cores e tamanhos. Vão desde golas enfeitadas a delicadas flores.

Geralmente, são de Guipiur 100% viscose, permitindo o tingimento pelo corante Tingecor Guarany, comprado em armarinhos, lojas de trabalhos manuais, papelarias, mercados,...

Aplicações de renda à venda no site da GJ Tecidos.

Bordado é a arte de ornamentar os tecidos com fios diferentes, formando desenhos. Esse trabalho executa-se à mão ou à máquina, com agulhas de várias grossuras e feitios, inclusive as de gancho ou crochê. Os fios empregados para bordar podem ser os mais variados: algodão, seda, linho, ráfia, ouro e prata, e ainda de fibra sintética, náilon, acrílico e celofane. O bordado, além dos fios, complementa-se com outros elementos que vão de materiais preciosos, como ouro, prata, pérolas, pedras preciosas, lantejoulas e canutilhos, até os mais rústicos, como sementes, conchinhas, palha, contas de vidro ou de madeira etc. O bordado pode ser plano ou em relevo, que por vezes o torna semelhante a uma escultura.

Nas civilizações antigas que se desenvolveram às margens do Eufrates, a arte do bordado foi muito cultivada. Nos monumentos da Grécia antiga, aparecem figuras com túnicas bordadas.

Cópia romana de original grego, 50 a.C. – 50 d.C. Traje grego mais sofisticado. A Roupa e a Moda, James Laver, Editora Companhia Das Letras.

Porém, foi a partir do século VII que o interesse pelo bordado se tornou sistemático no Ocidente. Nos séculos seguintes, sua prática intensificou-se, a ponto de abadias e mosteiros se transformarem em verdadeiras oficinas de artesanato. As rainhas e suas damas também se dedicavam ao bordado. Em breve apareceram armas, brasões, escudos e pendões bordados a cores e em ouro e prata. No século XVI, difundiu-se o costume de bordar cenas semelhantes a pinturas, reproduzindo temas religiosos e históricos.

Na Renascença, o bordado assumiu a condição de artesanato puramente decorativo. Já então não se limitava a ornamentar as vestes religiosas e civis: seu uso estendeu-se à decoração de interiores, em tapeçaria, estofos para móveis, reposteiros, etc. No século XVII, começaram a bordar as toalhas de mesa e, no século XVIII, as roupas íntimas, aparecendo assim o bordado a branco.

Francisco I da França; início do século XVI e Madalena, duquesa de Neuburg; início do século XVII. A Roupa e a Moda, James Laver, Editora Companhia Das Letras.

Em 1821, um operário francês inventou a primeira máquina de bordar. Com seu aperfeiçoamento e sua multiplicação, o século XIX conheceu o declínio do bordado. Porém, já no final do século, surge o movimento "Arts and Crafts" ("Artes e Ofícios") e, nas mãos de William Morris, a arte de bordar é revitalizada.

No início do século XX, apesar de ser possível a reprodução mecânica de todos os tipos de bordados, certos gêneros caíram em desuso e ocorreu um fenômeno de revalorização dos bordados manuais que se tornaram símbolos de alto nível social.

Abrigo de noite para ida ao teatro, 1900 - 1903. Moda – Desde el Siglo XVIII al Siglo XX, Instituto de la Indumentaria de Kioto, Editora Taschen.

Até a década de 1950, inclusive, era costume o uso de peças bordadas em branco sobre branco: lençóis, toalhas de mesa e lenços. A partir da décadas de 60 e 70, o uso de materiais alternativos, pesquisas de novas fibras para tecidos e tendências extravagantes ou ecológicas da moda fizeram com que, periodicamente, surgissem peças de vestuário feminino em tecido ou tricô bordados com aplicações de conchinhas, miçangas, sementes, plaquinhas de metal etc. Tais fenômenos atestam a vitalidade e a capacidade de renovação da arte de bordar no século XX.

Estes brincos em origami impermeabilizado são de uma artista fantástica chamada Nathália Miwa Itai. Seu trabalho pode ser contactado no site http://www.brincosdeorigami.com.br/ , pelo e-mail nathaliaitai@yahoo.com.br , na feira do bairro da Liberdade, em São Paulo, e também pelo telefone 55(11) 3275-1056.

Tie-dye é uma técnica de pintura milenar que significa amarrar e tingir tecidos, produzindo sempre um efeito inesperado. Outros procedimentos foram introduzidos nesse tipo de tingimento, resultando no efeito tie-dye com manchas coloridas.

Esse processo pode ser feito em blusas, saias, vestidos, fronhas, lençóis, cortinas, enfim, qualquer tecido que possa ser colorido. No varejo, há 2 tipos de corantes: o que tinge algodão, linho, viscose, rami ou juta, e outro que colore nylon, poliamida, lã, lycra e sedas.

Mesmo utilizando o corante ideal para o tipo de fibras específica, é sempre bom fazer um teste.

Eis um passo-a-passo do método tie-dye de tingimento:

--Material--

*01 panela onde caiba, com sobras, o tecido a ser tingido
*Corante para o tecido específico
*01 colher de pau
*01 tesoura
*01 rolo ou pedaços de barbante ou elásticos
*01 coador
*Fixador para corante da mesma marca do corante usado
*Água suficiente para cobrir o tecido
*Tecido a ser tingido